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CandidaterConcept Artist
Devenir Concept Artist
En bref
Compétences
dessin, composition,
storytelling visuel, design d’univers
Secteurs
animation, jeux vidéo,
VFX, illustration
Carrière
studio, freelance,
lead concept, directeur artistique
Outils
Photoshop, Procreate, Blender,
Sketchbook, PaintTool SA
Concept artist : imaginer univers, personnages et décors
Le concept artist est le premier traducteur visuel d’une idée. Intervenant bien avant la phase de production, il donne corps à des mondes encore abstraits pour le compte de l’industrie du jeu vidéo, du cinéma ou de l’animation. À l’école BRASSART, ces créateurs de mondes apprennent à définir une identité visuelle forte et cohérente, capable de guider l’ensemble d’une équipe de production.
En bref :
- Rôle : Créer les visuels préparatoires (personnages, décors, objets) qui servent de base à la direction artistique d’un projet.
- Compétence clé : Visualiser et définir l’univers visuel et les atmosphères avant la production.
- Débouché majeur : Studios de jeux vidéo, cinéma d'animation et production cinématographique.
Principales missions
Le concept artist intervient en amont des projets pour établir les bases de la direction artistique. Son objectif est de permettre à toute l’équipe de visualiser et de comprendre l’atmosphère, les enjeux et les éléments de l’univers à créer.
Ses missions principales incluent :
- Création de visuels préparatoires pour définir l'univers visuel d'un projet.
- Conception de personnages, décors, objets et atmosphères.
- Développement de props (accessoires) et d'environnements spécifiques destinés à l'intégration finale.
- Interaction avec les équipes techniques comme les développeurs, producers et artistes 3D pour assurer la faisabilité des concepts.
Compétences requises
Ce métier demande une polyvalence extrême et une capacité à traduire des descriptions textuelles en images concrètes.
Compétences techniques :
- Maîtrise des fondamentaux du dessin,
- de la perspective,
- de la lumière et de la couleur,
- ainsi que des outils de digital painting.
Soft Skills :
- Capacité d’adaptation aux demandes spécifiques d'illustration,
- sens du détail
- et aptitude à collaborer au sein d'une équipe professionnelle composée de métiers très différents.
Rôle de l’IA et outils numériques
L’arrivée d’outils d’IA générative a transformé le métier de concept artist et enrichi son travail. Loin de remplacer le talent humain, l’IA agit comme un partenaire créatif qui permet de se concentrer davantage sur la vision artistique en facilitant les étapes de recherche visuelle. Le concept artist de demain doit savoir dialoguer avec l'IA pour exploiter son potentiel tout en affirmant sa propre singularité.
Témoignage d’un étudiant BRASSART
« Artiste 2D, pour répondre à des demandes spécifiques d'illustration, je produis des props, des environnements, des personnages qui seront ensuite intégrés dans le jeu. Au sein d'une équipe professionnelle, on apprend énormément à interagir avec d'autres, qui ont un métier très différent (développeurs, producers, artistes 3D...). »Victor, étudiant en 4e année, Concept Artist Assistant chez Ubisoft
Comment devenir concept artist
La formation Arts Graphiques & Illustration de l’école BRASSART permet d’acquérir une culture visuelle solide et de maîtriser les techniques nécessaires pour répondre aux exigences des plus grands studios internationaux. Les étudiants y développent leur savoir-faire traditionnel tout en intégrant l'innovation technologique pour imaginer des œuvres marquantes.
Évolutions de carrière
Avec l'expérience, un concept artist peut évoluer vers des postes de supervision artistique :
- Lead Concept Artist (encadrement d'une équipe de créateurs)
- Directeur artistique
- Matte Painter ou illustrateur spécialisé pour le cinéma
Fiche pratique
- Salaire débutant : environ 28 000 à 35 000 € brut/an selon le type de studio.
- Lieux d’exercice : studios de jeux vidéo, boîtes de production de films d'animation ou agences de publicité.
- Qualités clés : créativité, curiosité technologique et excellente capacité de visualisation narrative.
Les points forts BRASSART
- Une immersion immédiate dans l'industrie : l'école de design et de création numérique BRASSART favorise les échanges directs avec le monde professionnel.
- Une pédagogie orientée résultats : avec 75% des diplômés embauchés sous 6 mois, les programmes créatifs de l'école (allant de 3 à 5 ans) garantissent une employabilité immédiate après l'obtention de leur diplôme.
- Un tremplin vers l'international : le réseau de 14 000 anciens élèves s'étend bien au-delà des 15 campus français, ouvrant des portes dans des studios prestigieux à Londres ou à travers le globe.
Quelles études pour devenir Concept Artist ?
Bachelor Animation 3D
& Immersion
Intégrant une année de prépa en Arts Appliqués, le Bachelor Animation 3D & Immersion enseigne les bases fondamentales aux étudiants leur permettant de se préparer aux métiers liés au domaine de la 3D : jeu vidéo, film danimation, mais aussi publicité, culture, santé et architecture.
Mastère Animation 3D
& Immersion
Les deux années de Mastère Animation 3D & Immersion permettent aux étudiants d'approfondir leurs connaissances, mais aussi et surtout d'aller plus loin dans l'expérimentation des nouvelles technologies.
Les bases de la 3D étant maîtrisées, les étudiants peuvent ainsi libérer leur esprit créatif, appréhender de nombreux outils. Techniques et surtout vivre leurs premières expériences professionnelles.
Formation Arts Graphiques Illustration (années 2 à 4)
À la fois créatif mais aussi technique, le programme Arts Graphiques forme les étudiants à la création de supports visuels graphiques et aborde les domaines de narration et de mise en image. En 3e année, les étudiants font le choix de se spécialiser dans l'illustration / BD, le storyboard et l'animation 2D ou le concept art 2D & 3D.
