Direction artistique : un workshop immersif au cœur du festival Séries Mania avec BRASSART Lille

 

Dans un contexte où les expériences immersives redéfinissent les codes de l’exposition culturelle, la direction artistique s’impose comme un levier essentiel pour capter l’attention et provoquer des émotions. À l’occasion du festival Séries Mania, les étudiants en 5e année du programme Direction Artistique de BRASSART Lille ont relevé un défi concret : concevoir deux espaces immersifs pour l’exposition officielle « Même pas peur » au Tripostal. Entre workshop, création graphique et scénographie, ce projet illustre la capacité des futurs créatifs à transformer une idée en expérience réelle.

 

 

Un workshop en direction artistique au service du festival Séries Mania

Dans le cadre de ce workshop en direction artistique, les étudiants de BRASSART Lille ont travaillé sur une commande réelle liée au festival Séries Mania. Leur mission consistait à concevoir l’univers graphique et visuel de deux installations immersives intégrées à l’exposition « Même pas peur », présentée au Tripostal à Lille.

À partir d’un brief professionnel, ils ont dû répondre à plusieurs enjeux concrets :

• Traduire la thématique de la peur en expérience visuelle immersive
• Concevoir une scénographie adaptée à un lieu réel
• Produire des livrables exploitables par un partenaire

Le projet s’est inscrit dans un rétroplanning précis, du lancement du brief le 9 février 2026 jusqu’à l’ouverture de l’exposition le 20 mars 2026, plongeant les étudiants dans les conditions réelles d’un projet de direction artistique.

 

Concevoir des espaces immersifs : entre design graphique et scénographie

Dans ce workshop, les étudiants ont imaginé deux installations immersives complémentaires, mêlant direction artistique, design graphique et scénographie.

Le premier projet, le Mur de Mots de la Peur, prend la forme d’un mur monumental de 3 mètres sur 2,50 mètres intégré dans un labyrinthe. Il repose sur une accumulation de mots, d’expressions et de références à des séries, conçue pour générer une tension visuelle et émotionnelle.

Le second projet, The Charts of Serial Killers, s’appuie sur une approche de data-visualisation. L’objectif était de représenter les liens entre les tueurs en série et leurs différentes incarnations dans les séries des années 70/80, en rendant ces données lisibles et esthétiques.

Pour concevoir ces espaces, les étudiants ont travaillé sur plusieurs dimensions clés :

• La typographie et la hiérarchie visuelle
• Les matériaux et techniques de fabrication
• La lisibilité des informations complexes

Ce travail illustre la complémentarité entre design graphique et scénographie dans un projet de direction artistique.

 

De l’intention créative à la production : un projet complet de direction artistique

Au-delà de la création visuelle, les étudiants ont développé un véritable dossier d’intention créative, structuré comme dans un contexte professionnel. Ils ont analysé le brief du festival, défini la cible et les émotions recherchées, puis imaginé un concept global reliant les deux installations.

Ce dossier comprenait notamment :

• Une analyse du brief et des enjeux
• Des moodboards et références visuelles
• Des propositions graphiques détaillées
• Une estimation des coûts et des contraintes techniques

Ils ont également intégré des éléments essentiels à la production, comme la préparation des fichiers pour l’impression, la gestion des formats et le respect des normes colorimétriques. Cette approche globale est au cœur de la direction artistique, qui combine vision créative et rigueur technique.

 

L’immersion au cœur de la création

Un des enjeux majeurs du workshop était de permettre au commanditaire de se projeter dans les installations finales. Les étudiants ont ainsi développé des outils d’immersion pour simuler le rendu final dans l’espace d’exposition.

Ils ont notamment travaillé sur :

• Des mock-ups intégrés dans des photos réelles du lieu
• Des mises à l’échelle avec silhouettes de visiteurs
• Des simulations d’ambiances lumineuses

Ils ont également pensé le parcours du visiteur dans son ensemble, en imaginant une signalétique adaptée, des éléments de teasing visuel et des supports explicatifs. Cette dimension immersive permet de transformer une création graphique en une expérience sensorielle complète.

 

Un projet sélectionné : la vision d’Alexandre et Féelya

Parmi les différentes propositions, celles d’Alexandre GRAVES et d’Elya, alias Féelya, ont été retenues pour la réalisation des deux espaces immersifs. Leur approche repose sur une idée forte : la peur naît souvent de l’inconnu et de ce que l’on ne comprend pas.

Ils ont ainsi développé un concept basé sur la double lecture, permettant au visiteur d’accéder à une première compréhension immédiate, puis à un second niveau d’interprétation plus complexe. Ce parti pris crée du trouble, stimule la curiosité et engage activement le spectateur dans l’expérience.

Ce projet incarne pleinement le rôle de la direction artistique : créer du sens, susciter une émotion et proposer une expérience immersive cohérente.

Découvrez ci-dessous le contenu des cartels qui accompagnaient les oeuvres de nos étudiants.

 

 

FAQ

 

Ce workshop en direction artistique mené avec le festival Séries Mania illustre parfaitement la richesse des projets proposés à BRASSART. En travaillant sur une commande réelle, les étudiants développent une vision créative complète, de l’idée à la production. Entre design graphique, scénographie et immersion, ils apprennent à concevoir des expériences impactantes.

Vous souhaitez vous former à la direction artistique ? Découvrez le programme Direction Artistique de BRASSART, qui propose de l'alternance dès la 4e année !

 

En savoir plus sur le programme Direction Artistique